Helena Hauff-Qualm

СПИСОК КОМПОЗИЦИЙ

1. Мальчики в курганных сапогах

2. Гуру стиля жизни

3. btdr-пересмотрено

4. Энтропия Создала Тебя И Меня

5. Окурки Педиков В Пожарном Ведре

6. Сверхинтеллектуальный Генетически Обогащенный Киборг

7. Запах Пены И Стали

8. Первобытный осадок

9. Сомнения

10. Никаких угрызений совести

11. Панегирик

12. Когда Я Был Ребенком, Здесь Были Сплошные Поля

“Qualm” - это новый альбом Хелены Хауфф, выпущенный лейблом Ninja Tune. Название имеет двойственность, которая нравится Хауффу - немецкое слово “Qualm” (квалм) переводится как дым, в то время как английское значение относится к неприятному чувству сомнения, беспокойства или страха, особенно по поводу собственного поведения. Верный своей форме, альбом непримиримо сырой и показывает, что она возвращается к своему первоначальному образу действий - джемует на своих машинах - “пытаясь создать что-то мощное, не используя слишком много инструментов и слоев”.

Бывшая резидентка клуба Golden Pudel в своем родном городе Гамбурге, профиль Хелены и ее мировое положение выросли в геометрической прогрессии с момента выхода “Discreet Desires” в 2015 году исключительно благодаря ее аутентичности и мастерски подобранным диджейским сетам, охватывающим acid, electro, EBM, techno и post punk.. Непрерывно выступающий (и все еще таскающий коробку пластинок по всему миру) Репутация Хелены принесла ей приглашение присоединиться к резиденции BBC Radio 1, она была объектом обложек журналов Crack и DJ Mag, она выступала в качестве хедлайнера в Sonar (b2b с Беном НЛО) и Dekmantel, а в конце 2017 года журнал Crack объявил Елену “Самым захватывающим ди-джеем в Мир (прямо сейчас)” и ее баллистический микс BBC Essential был признан лучшим в 2017 году.

Родившаяся и выросшая в Гамбурге, по собственному признанию, дитя 90-х, Хелена была одержима музыкой, которую она открыла для себя по телевизору на таких каналах, как MTV и VIVA. Она вспоминает, как ее бабушка покупала для нее "Pump Up The Jam" от Technotronic на блошином рынке и смотрела репортаж о культовом фестивале электронной музыки Loveparade в Берлине по телевизору. У нее остались приятные воспоминания о том, как она брала компакт-диски в местной библиотеке и делала свои собственные микстейпы - в наши дни архаичная практика, но с точки зрения куратора это были ее самые ранние выступления в качестве ди-джея. Хелена выбирает Мисс Киттин и Хакера и Токток против Sofffy O как источник вдохновения, но именно одноименный альбом 2001 года электро-иконы Radioactive Man стал "настоящим открытием", дав ей стимул погрузиться в музыку и культуру.

В университете Хелена сначала изучала изобразительное искусство, но, хотя ей нравился акцент на экспериментах и свободе творчества, она поняла, что у нее нет врожденной потребности заниматься изобразительным искусством, что, по словам ее преподавателя, является необходимым условием для карьеры в этом направлении. Тем не менее, у нее было именно такое побуждение в отношении диджеинга: “Я была одержима диджеингом, не было никаких сомнений в том, что я должна была этим заниматься. Дело было не в деньгах, я просто хотела где-нибудь поработать диджеем”, - объясняет она. Затем Хелена поступила на степень в области систематической музыкальной науки и физики. Двигаясь почти в противоположном направлении от ее образования в области изобразительного искусства, это была высокотехническая программа, включающая математику, физику и акустику, но, возможно, на каком-то уровне это сопоставление науки и искусства сформировало ее подход к получению музыки из ее машин?

Хелена дебютировала в записи в 2013 году на Werkdiscs / Ninja Tune. С тех пор она сотрудничает с PAN (как Black Sites наряду с F # x), Lux Rec, субблоком Bunker Panzerkreuz, Texan cassette imprint Handmade Birds и основала свой собственный лейбл Return To Disorder (2015). Совсем недавно она выпустила 4-трековый EP “Have You Been There, Have You Seen It” (2017) на лейбле Ninja Tune, который “довел ее машины до предела ... запечатлев несокрушимую силу, которую она демонстрирует в своих диджейских сетах, в то же время выделяя свое собственное пространство в электро-пейзаже” (Pitchfork).