Майк Олдфилд / Hergest Ridge (ремастер)

Лейбл: Universal Music

Номер по каталогу: 532 675-2

Год публикации: 2000 (1974)

Средний: 1CD

Упаковка: ШКАТУЛКА для драгоценностей

Песни:

Отзывы: Hergest Ridge - отличный альбом, который, однако, требует нескольких тщательных прослушиваний, чтобы быть оцененным по достоинству, в то время как наполнитель Tubular Bells произвел большее впечатление с первого прослушивания. Музыкальный пейзаж, нарисованный Олдфилдом, - за исключением нескольких коротких эпизодов - излучает покой и атмосферу размышлений. Музыка рождается на фоне постоянного аккорда, тянущего за собой бесконечные нити бабьего лета. Постепенно появляются более крупные звуки, описывающие более смелые круги, взлетающие, пронзающие все более интенсивными тонами. Эти небольшие мотивы в конечном итоге сформируют один из ведущих риффов, то есть гитарное остинато, на фоне которого есть вкрапления весенних ностальгических аккордов. Передний план на самом деле принадлежит не гитаре, а трубе, которая, однако, имеет здесь совершенно уникальное звучание - это не чистый, избирательный звук барочной трубы, это, конечно, не грубый, импровизированный голос джазовой трубы; увядшие, ностальгические звуки этого инструмента познакомьте слушателя со слегка онейрической, туманной атмосферой. Интересно, почему в ремиксе на композицию Хергеста Риджа, украшающем коробку (1976), и в ремастированном издании альбома, выпущенном относительно недавно, отсутствует большая часть ведущего голоса (Хергест Ридж, по сравнению с Tubular Bells и Ommadawn, является наиболее преобразованной аранжировкой и набором треков, выпущенных). в штучной упаковке). Звуковые плоскости скрыты ультрамариновыми облаками, жестяная трава сгибается под давлением свинцового неба. Речь идет о напряженной, нарастающей последовательности, из которой в "голосе горного ручья" появится новая нить: увлекательный диалог меланхоличной гитары и тоскующего гобоя. Эта тема является одним из самых успешных эпизодов во всей дискографии Олдфилда. Колосья и стебли высокой травы, нарисованные импрессионистическими линиями, раздвигаются, как занавес, показывая луг, только что покинутый фигурами с картин прерафаэлитов, колышущийся в потоке лучей резкого солнца и теней, движущихся по небу от набухших облаков. Появляется все больше инструментов, и, наконец, напряжение снимается громкими звуками колоколов, а затем на внезапно опустевшей сцене остается только рифф бас-гитары (и именно этот фрагмент звучит интереснее, ярче на ремастированном издании альбома и на коробочном альбоме, потому что он украшен кружащейся рябью из далекого пианино, чьи филигранные звуки отдаются эхом). Рифф транспонируется на пять тонов вправо в новую тональность, после чего начинается необычный, свежий, морозный горный воздух, успокаивающий финальный фрагмент первой части. Плавящийся орган поет нестандартные аккорды, гитара продолжает свою освежающую песню, и в конце звучит туманная партия хора, подчеркнутая ржавыми колокольчиками. В этом фрагменте отчетливо слышно влияние Делиуса, сразу вспоминается настроение его симфонической поэмы "Песнь высоких холмов". Вторая часть открывается грустным диалогом между гитарой и органом, из которого вскоре возникает солнечная, спокойная тема с женским вокалом, несколько скрытым на заднем плане, поддержанным в том же настроении, что и вокализации, проходящие через трубчатые колокола и наборы Ommadawn. Внезапно в этом эпизоде появляется нервное органное остинато, на фоне которого импровизирующая флейта будет напоминать мотив, записанный гобоем и гитарой в первой части. Два громких аккорда искаженной гитары внезапно откроют совершенно новое зрелище: совершенно неожиданно среди этой успокаивающей, демонстрирующей вдумчивую природу музыки, расцветет безумно выразительная рок-тема, аранжированная на нескольких лающих электрогитарах, пересекающая звуковой набор в быстром темпе, расширяя дальнейшие мясистые риффы, оставляя позади. запах черного перца и сухого мха. Риффы сливаются друг с другом, они транспонируются в разные тона, в конце концов, самое главное - это рифф, который мы уже слышали в двух коротких фрагментах предыдущего альбома, здесь он вспоминается в новой, более полной, дребезжащей аранжировке. На этом фоне Майк Олдфилд выигрывает шумные соло с использованием натянутых струн - этот фрагмент производит потрясающее впечатление, и неизвестно, когда вся последовательность внезапно заканчивается, оставляя слушателя пораженным этим грузом эмоций с финальными звуками спокойной, повторяющейся акустической мотив с женским вокалом. IW